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原创试一把?中国水墨画里的后脑勺

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您关注的是“小而精”书画艺术品  尚敷拍卖

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       三年前一个上门送拍的客户,拿来一幅嘉兴汤临泽画一老者的后脑勺作品,上款人是海上大名鼎鼎的张葱玉。所作仅用二根线条来勾捺光头和耳朵,而后几簇乱笔枯湿的淡墨来点皴毛发和胡须,收笔为一笔中锋来点龙画睛的圆点,将一老者低头若有沉思的画面生动刻画出来,至今忆起回味无穷。

 

图1  尚敷拍卖 2015年秋拍 


汤安(1888-1967),嘉兴人,字临泽,以字行,上海一报社副主笔,有正书局编辑等。民国期间曾居大风堂门下,精鉴字画,擅复制古器物;尤喜明人圆朱文印格,心追手者有年,亦偶拟古仿古书画刻印,鬼斧神工,虎贲中郎,独步近世为第一人者。今日欧美很多博物馆收藏的中国画大名头,一部分就出自他的笔下;他的故事版本也很多,直到67年才,,要不又得遭多少罪? 

图2  现藏无锡博物院


 徐悲鸿作为中国画的改革者,以西画的素描造型来改良千年以来的国画弊病,至今已近60年了。培养出来所谓的国画大师,没有一个能得到社会的公认,反之今日国画的教育体制却一再被质疑诟病的。全盘西化的中国画,注定出不来国画大师,两者从笔法上来说就是两个世界,中国画不可能流水线教育出来,也不是西画的技法能解决问题的,而是要临古出新,再悟道而出,多从传统文化汲取营养和思想以及“以书入画”的技法,才能有中国画的味道。不可抹杀徐悲鸿个人的造型和水墨功夫,对国画有所那么点帮助,但不是全部,看人长处才是。 

图3  现藏无锡博物院


        徐派的线条质量一直不敢恭维,与图1汤临泽的作品两者相比较,缺少的是枯湿相兼的笔墨情趣和人物神韵的刻画,这也就是中国画神髓的气韵。此画两河边洗衣妇女的面目空白,无法通过绘画来诠释此时的神韵,这就是画家们手上功夫和表现技法能力的差异。

图4 现藏无锡博物院


        此幅人物发髻的绘画,应该说水墨技法还是不错的。面部眼眶的曲线和腮部处理也还可以,最令人叫绝的点龙画睛,实在是无从下手来表达,最最缺少的,才是最最重要国画的精髓。所以说中国画最难的,不是型准,而是神韵,需要通过这个神韵气宇来表达或反映出画家的思想和愿景。

图5 现藏陕西省美术馆


幼时意趣的画面,看起来总是能打动我们70后脆弱的心灵。石鲁的笔墨技法非常之高,尤其画水牛动物之类,其水墨功夫得益于赵望云先生。属于那种传统国画水墨相融,拿捏得恰到好处,后也借鉴了西画的层次阴影效果,但笔墨还以国画为主。。

图6 现藏陕西省美术馆


石鲁先生的国画有股野兽派的那种霸气和磅礴,尤其对画面视野的驾驭能力超强,可以谓之包前不孕后。史上也没人这么画画的,大画面一座山,一根草都不长的,仅仅靠二三幅画,闻名天下,而后再也突破不了自己。但偶尔一见的人物画,彰显出他早年拟古的功夫,包前的传统技法。

图7 现藏南京博物院


        傅抱石的人物画成就很高,高古气息多从五代唐宋的人物画粹取精华,尤其开脸和胡子两把以及眉宇之间的仙气,在近现代民国到如今画人物的画家中,只有第一,没有其二。图中书童微微低头的侧面,将那种谦卑的瞬间神态表现出来。

图8  现藏南京博物院


傅抱石对中国传统文化以及绘画史的研究非常之深,尤其对古典人物的气质把握也很为娴熟,高古勾线技法用笔凝练、线条细腻,真正实现了以形传神,人物之神韵的表达。往前只有明代仇英,人物会如此不羁,高古而凝重。

9  现藏深圳博物馆


        白石老人的人物画都很卖萌,有股市井百姓居家生活的趣味,此作少妇的发髻水墨技法还是不错的。分别用了淡墨和浓墨,局部故意留白处理,形成了有孩子就忘了娘的不修边幅,那种蓬乱邋遢之感。

10  现江苏私人收藏


        杨之光老师作为建国后徐派的四大门生,除了型准之外,还有没骨人物独创一枝。此作少女的发髻和眉毛以及睫毛均表现生动有力,虽神韵不足,但肢体语言表达却非常丰富。其没骨画法,精细入微,技法纯熟。

11  现北京私人收藏


        黄胄的人物画,最好时期是70-80年代作品,全面吸收了西画的造型层次和中国画水墨特点,也是传统“以书入画”的笔墨情趣,所以他的画多了一些书法笔性的味道,自然要比全盘西画的技法来画国画,更富有生机。譬如此幅图片中人物腰部的曲线,这在传统国画中出现较少,有股动态的表现技法所在。

12  现北京私人收藏


     虽不尽成熟,但墨韵的趣味还是不错的。

13   现上海私人收藏


        叶浅予的人物画强调线条的质量,失去了水墨渲染的韵致,刻意为之类似版画的硬朗。此作发髻和大辫子以及发饰,还是有可圈可点之处。他与黄胄同样画人物,但黄胄多了一层复线来制造动态的瞬间,还有用墨水平的差异也很大,两者不在一个平台上。

14  尚敷拍卖2017年秋拍


刘继卣的动物题材非常受人们喜爱,其中不凡得益于这种笔墨的趣味,尤其对几重水墨的搭配和穿插,造就别样的层次感。此作画小猫的背影,亦如汤临泽人物画一样的精彩,毛发蓬松焕发,动态纯真,实不多见,也属精品之极。

15   嘉德2004年春拍


白石老人的画面总有那股浅浮雕的影子,此作亦是如此。小猫刻画不多,倒是微微昂首期盼的神韵,把握得非常到位。 

16  现河北私人收藏


       黄胄有着扎实的写生功底,其以麻袋计数的写生稿纸,除了型准还有迅捷流畅的线条,也是驾驭水墨技巧的高手。同时他十分注重画面整体的美学效果,包括落款和钤印的位置,都恰到好处。从不会因此多一笔,或落款钤印而破坏了画面的气息。

 

        从以上简单后脑勺的水墨绘画来理解中国画的笔墨,加之通过几个画家作品的对比,会明白这种笔墨上的差异。除了在表现技法上的高低,再之就是画面神韵的再现。与其说是神韵,其实在画家笔墨里,就是气韵。气韵,才是决定一个画家精髓的格局所在,需要历史文化的素养、绘画美学的提升、笔墨技法的熟练。所以区别一个画家水平的高低,就是气韵!



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